Foto vía Internet |
El
1° de agosto de 1981 se lanzó en Estados Unidos el canal de videos MTV. Un
espacio televisivo que transmitía 24 horas al día videos de artistas principalmente
de rock y pop. Dos años después MTV llegó a Latinoamérica trayendo consigo una
nueva forma de percibir la música para los que habitamos esta parte del
planeta. MTV propició una exploración desde lo visual-estético de los artistas
y realizadores de videos de la época. Artistas como David Bowie con su video Ashes to ashes mostraban a los suscriptores del canal nuevas
formas de apreciar y consumir la música.
Hablando
de músicas colombianas, pero sobretodo de la música andina colombiana, la mayoría de los videos musicales que consumimos y tenemos la oportunidad de ver hoy corresponden a dos tipos. El primero muy
explotado (principalmente) por los duetos de la segunda mitad del siglo XX
donde se ven a los cantantes vestidos de campesinos alternando su
interpretación con imágenes de lugares que muestran un paisaje rural. El
segundo tipo de videos es el que ofrecen los organizadores de los diferentes
festivales y concursos regionales y que en el siglo XXI, y gracias a la
aparición de Internet, podemos ver con facilidad en canales como Youtube. En el
primer caso la estética de esos videos cayó en desuso y en el segundo la
exploración de lo visual no se da pues todo está mediado por el paroxismo del
concurso y los videos son hechos con los recursos técnicos del equipo contratado para este trabajo.
Por
todo lo anterior me parece muy importante que el pasado 20 de enero el Itinerante Trío haya hecho el lanzamiento por redes sociales del video de su versión
del pasillo Huracán. Ellos se unen a algunas agrupaciones como Faoba, Oí, Tríptico,
por nombrar algunas, que le apuestan a una exploración diferente desde la
producción de lo visual a partir de las alternativas que ofrece un video
musical.
El video.
Hacer
un video es un ejercicio complejo en la medida en que el músico tiene que ser
parte integral de un concepto visual y no solo musical. Hay que pensar desde cómo se visten los artistas hasta
establecer una línea discursiva entre música e imagen que dé la sensación de
unidad dentro del video, por citar solo dos aspectos del proceso.
En
el video de Itinerante Trío una de las primeras cosas que quiero resaltar es la
elección del pasillo Huracán de Lucho Bermúdez. Hay un aspecto aquí que
algunos seguidores de esta música desconocen y que es muy importante resaltar y
es la manera en que se le da forma a una versión como la que Sebastián Martínez,
guitarrista del trío, hizo para el trío.
En
una entrevista en la emisora UN Radio, Sebastián Martínez explica que tomó la
versión original de Lucho Bermúdez ─que es para orquesta─ y que luego de un
ejercicio de escucha la transcribió y adaptó para el grupo La Séptima donde era
guitarrista en ese entonces, aproximadamente 5 años atrás. Este trabajo ya lo
había hecho Luis Fernando León con su Trío Joyel a finales de la década del 70,
ofreciendo un repertorio diferente para la época. El tomar temas de otros
repertorios y transcribirlos de oído se volvió una práctica que apropiaron muchos músicos y que permitió
que el repertorio de la música andina colombiana se ampliará y se
diversificara.
Otro
aspecto importante que quiero resaltar es el concepto visual empleado
para mostrar las sillas dentro del video. Para explicarme mejor, valga decir
que esta forma de distribuir las sillas en el espacio rompe con el paradigma
del trío sentado frente a sus atriles en media luna. Aquí los integrantes de
Itinerante están sentados en el piso y atrás de ellos se ven las sillas
cubiertas por mantas blancas ofreciendo un aspecto más amplio del espacio y haciendo
de las sillas una parte más del video.
Por
último resalto el uso de los planos de la cámara. La utilización de primeros
planos y de algunos planos generales siguen una línea que unifica y resalta
aspectos importantes de la versión del pasillo. Lo único que no entiendo es la
utilización de algunos planos generales de la ciudad de Bogotá. Me atrevo a especular
─con el riesgo a equivocarme─ que la idea era usarlas como un let motiv que reforzara ciertas partes
de la obra; sin embargo la utilización de esas tomas rompen con todo el discurso
logrado.
Para resaltar.
Itinerante
Trío usó las redes sociales de manera efectiva para, en un principio, crear en
sus seguidores expectativa y posteriormente para el lanzamiento del video. Esta es una
labor muy importante en este momento de la industria musical y que en ocasiones se descuida o no
se hace de la mejor manera. Sebastián Martínez, Diego Bahamón y Mateo Patiño,
junto a un equipo de producción, ofrecen su propuesta visual de un video para
un trío típico colombiano. Que sea buena o mala… Usted lo determinará luego de
ver el video, lo cierto es que es una apuesta diferente, que toma riesgos y que
pretende ofrecer alternativas que se ajusten al momento en que está la música
en el mundo.
Así
que les dejo el video para los que no lo han visto y felicito a Itinerante Trío
por su trabajo.
No hay comentarios:
Publicar un comentario